爱人或是爱国：《与狼共舞》（4）
语言
《圣经》说，远古时，人类的语言是相通的，他们齐心协力想修建一座通天塔。上帝知道后，为了惩罚人类的狂妄，便变乱了人类的语言，人类无法交流，巴别塔只能半途而废。（《创世记》第十一章）
据说，在拍这部电影的时候，凯文·科斯特纳坚持要演员说印第安语，后期再加英文字幕，开始人们并不理解，可是当电影放映之后，大家明白了他的良苦用心，因为只有这样才能表现双方相互了解与沟通的艰难。
第一次真正的沟通是部落圣人“踢鸟”带族人与邓巴交流，在双方语言不通的情况下，邓巴趴在地上模仿水牛，用这个双方都熟悉的动物，他们互相学会了对方语言的第一个单词：水牛。而“挥拳而立”的出现则是双方交流的助推器。“挥拳而立”原来是白人女孩，家人被印第安人屠杀之后被苏族人收养，她还依稀记得一些英语，于是她成了邓巴与“踢鸟”之间的翻译。没有她，邓巴不可能如此快地融入印第安人的群体，后者也不可能如此自然地接纳他。语言之重要可见一斑。
邓巴后来被美军俘获，遭到虐待，当军官引诱他出卖印第安人时，他用印第安语而不是用英语说：“我是‘与狼共舞’，我跟你没什么可说的，我不屑于跟你说话！”这时候，语言已经不仅是一种交流工具，而是一种族群文化认同。邓巴大声对着自己的同胞战友说着“敌人”的语言，也就是在宣告自己与他们的决裂。此时邓巴已死，“与狼共舞”从语言中复活，傲岸而坚强。
值得注意的是影片末尾，为了避免连累部落，邓巴被迫带着妻子离开。在与“踢鸟”告别时，“踢鸟”说的却是英语，虽然还有些磕磕巴巴，但已经像模像样。这个桥段一方面固然是暗示双方待在一起的时间很长，另一方面似乎也在暗示印第安人与白人文化的融合，虽然这种融合代价未免太大。
音乐
音乐与电影结缘，甚至比台词与电影结缘还要早。在默片时代，就有一些电影院为了吸引观众，雇用了一些音乐家，让他们根据电影的情节变化谱写音乐并演奏，这可算是最早的电影配乐了。
而现在，很难想象一部电影没有音乐会怎么样。比如把《我心永恒》从《泰坦尼克号》中抽掉，很难说杰克和露丝的爱情故事是否还会那样迷倒众生，把雄壮的太空音乐从《星球大战》中抽掉，剩下的情节是否还会那样激动人心。有时候一首好的音乐甚至能挽救一部烂片，如《一切为你》之于《侠盗罗宾汉》，如约翰·巴里的唯美管弦乐之于《时光倒流七十年》。而好的电影遇上精彩的音乐，此时用“珠联璧合”似乎都不足以形容这种完满与美妙，如《天堂电影院》中永远萦绕耳边的手风琴，如《与狼共舞》中荡气回肠的配乐。
制作《与狼共舞》配乐的正是约翰·巴里，这个好莱坞大师级的音乐家曾为《走出非洲》《冬之狮》《时光倒流七十年》等电影配乐，并4次获得奥斯卡原创音乐奖，而《与狼共舞》的配乐也是他获奖的作品之一，也成为电影史上最经典的配乐之一。
《与狼共舞》配乐共有三大主旋律：《爱的主题》、《约翰·邓巴的主题》和《狼的主题》。约翰·巴里在配乐中展现了他后期作品以唯美管弦乐为主的特点。电影开始的一段配乐，小号沉着宁静地吹奏出《约翰·邓巴的主题》，这个主题以1、3、5三个音为主，旋律结构颇似军号，一方面勾勒出了南北战争的战场环境，另一方面也用音乐暗示了主人公的军人身份。这个主题前四个乐句就极富特点。第一个乐句以大调横跨三个八度，似黎明时军营的起床号，沉着而庄严；第二个乐句转为小调，在庄严中加入了一丝柔和，如晨曦微现，草木葱茏；第三个乐句是第一个乐句的重复，也是第四个乐句的过渡；第四个乐句将旋律送入高音区，激昂高亢，似乎策马原野，又像巨流奔腾。
在邓巴与印第安人追猎野牛的一段，作者使用了大型管弦乐队，细密的弦乐织出繁密的音乐之网，雄浑的铜管乐器渲染出追猎场面的原始与野性，排山倒海的配乐如横扫平原的野牛群席卷一切，音乐声与牛群的奔跑声、马蹄声、弓箭声、枪声以及猎人的呼啸声融为一体，合成了一曲无比雄壮让人血脉偾张的原野交响史诗。
影片链接
《战火浮生》
18世纪，西班牙传教士嘉比尔奉命深入南美丛林传教，他经历千难万险，取得了丛林深处的瓜拉尼族人的信任和喜爱，并在那里建立了教会。与此同时，残暴冷血的奴隶贩子罗多萨正带着俘获的土人“战利品”回家，当他回到家时发觉自己的情人爱上了自己的弟弟，因而大发雷霆，在打斗中失手杀死了自己一手带大的挚爱的弟弟。罗多萨因此深感内疚，而到教堂忏悔。嘉比尔要求他拖着自己的全副铠甲和刀剑跟着他到丛林深处新建的教区，以此赎罪。罗多萨答应了。在拖着沉重的装备终于到达目的地时，罗多萨发誓痛改前非，并将所有战具沉入了河底。从此，他开始和嘉比尔一起在瓜拉尼族人中传教。
正当他们的教区发展得欣欣向荣，土人也逐渐开始接受西方文明与生活的时候，葡萄牙与西班牙却因为殖民地划分而产生冲突。当局要求所有传教士撤出，想让已经皈依基督教的土人再次沦为奴隶。为了保护土人，嘉比尔和罗多萨选择了不同的方式，罗多萨打捞起了自己的装备，带领追随他的传教士和部分土人与入侵的白人展开激战，最后壮烈牺牲；身为传教士的嘉比尔不愿意使用暴力，在战火中带着剩下的土人举着十字架迎向殖民者的枪弹，也中弹身亡。
《战火浮生》和《与狼共舞》的相似之处在于，它们都是站在殖民者的角度对自己的同胞侵略、屠杀所谓“野蛮人”的深刻反思，这种反思揭开了所谓文明的画皮，直截了当地指出画皮下掩藏的不过是对土地与财富的贪婪，并对被欺凌与屠杀的土著人寄予了深深的同情，更表达了对邓巴、嘉比尔、罗多萨这样的心存良知的白人的敬意。
学生笔下的《与狼共舞》
在19世纪的美国，白人移民者与印第安人之间的冲突巨大，这使邓巴中尉处于两难的境地。一方面残忍屠杀野牛只为获利的白种人的做法实在令人不齿，而另一方面与他相处融洽的印第安朋友为此而杀了猎杀者也让邓巴震惊。对于自己民族同胞做法的反对，对于印第安人的特殊感情，他最终选择遵从自己的内心。
在他被自己热爱的祖国以叛国罪逮捕时他一定充满愤懑，为何对错误的事实视而不见，不分青红皂白把别人当作敌人，为了自己的私欲不顾自然随意屠杀这才叫叛国。这时的邓巴还不知道，在不久的将来在欧洲大陆上会出现一个人，这个人想杀光所有的犹太人，只为光大自己的民族；他也不会知道，在美国的土地上将会出现一个人，这个人一生为黑人争取更多合法权益与地位，而最后被民族狂热分子暗杀。
（赵晓蓓）
什么才是真正的文明？什么才是真正的野蛮？这部电影给了我们一个启示。政府肆意屠杀草原上的生灵，侵占印第安人的土地，给他们的生存带来极大的威胁，使他们不得不迁徙，不得不躲避，流离失所，这就是所谓的政府，这就是他们所谓的文明吗？
（杨玉玲）
我们有时候在金钱或者强权的压迫下，不得不压抑自己的良知，一切遵从上级的命令，对他人做出伤害。可是我们是否想过当自己面对这一切时，是否能原谅对方的被压迫。
人的生命中总会干出许多指鹿为马的事情，因为总会有活着的这样那样的赵高使你这样做，而你也在附和他。你不愿像前一位牺牲的大臣一样，说出事实，献出生命。就像日本的许多老兵在回忆录中曾说过：侵略中国，我们都是不愿意的，杀害中国人民，这也不是我们的本意。我们的良心备受谴责。
（黄思敏）
那匹狼更代表一类表面上看似冷酷凶残、内心却善良单纯的人，就像那群“野人”，只想在自己家园里生活，与自己的家园共存亡，可是却不能被容下。那样一个落后的种族，能对白人造成什么威胁？那群白人，只是为了自己的私欲、自己的贪心来打破这片宁静罢了。
那匹狼是孤独的，正如主人公，正如这个种族。这部电影也让我明白了“落后就要挨打”这句话。只有自己变得足够强大，才能去保护自己想要守住的东西，否则就会像主人公一样、像这个族群一样，失去最后的家园。
（许若云）