十五 为什么要参加比赛

音乐作为黑格尔美学中的“浪漫型”艺术，从本质上说是无法被量化比较的，因此专家们对以比赛这种形式对音乐的演奏演唱进行打分、排名、论输赢，一直以来都有着不同的看法。但是，音乐比赛又似乎是音乐生态中的一个“必要之恶”。以钢琴比赛为例，从二十世纪末开始，比赛的数量一直有增无减，而且几乎覆盖了钢琴学习的各个层面。

我们要探讨为什么参加比赛，首先需要对各种不同的钢琴比赛进行一个简单的归类。

当前的钢琴比赛，可以分为“拔萃”与“鼓励”两大类。

“拔萃”类的比赛，就是专门为有志于成为钢琴演奏家的钢琴学子们准备的比赛，选拔的是凤毛麟角的专业种子选手，诸如波兰华沙肖邦国际钢琴比赛、美国范·克莱本国际钢琴比赛、俄罗斯柴可夫斯基大赛、英国利兹国际钢琴比赛、比利时伊丽莎白女王国际音乐比赛等所谓“五大赛事”。这类赛事有着高强度的曲目要求，全部弹下来相当于好几场独奏音乐会的分量，决赛中还要和乐队演奏钢琴协奏曲，像美国范·克莱本国际钢琴比赛中还要与弦乐演奏室内乐，总之是对钢琴学子极为严格和全面的考验，能参加这种比赛的一定都是专业人士，那些“学着玩儿”的学生是远在这类比赛门槛之外的。

在奖项设置上，“拔萃”类的比赛也是非常严苛的，通常金奖只有一位，而且有时还会出现“从缺”的现象。

俗话说高风险也有高回报。越高端、越专业的比赛，难度就越大，失败的可能性也越大，但是，如果能在这样的比赛上获奖，很可能就“一战成名”，从此演奏会、录音合约就纷至沓来，事业就走上了完全不同的层面。这对于那些迫切需要外界认可自身才华、希望登上重要音乐殿堂的钢琴学子来说，是非常好的机会。因此，每年都会有不计其数的专业院校学生，前仆后继地冲向各个“拔萃”类钢琴大赛，一展身手，为前途而战。

这些“拔萃”类的国际大赛通常不会设儿童组，参赛的最低年龄也要十七八岁。另外，这些比赛常常要隔好几年才举办一届，比如波兰华沙肖邦国际钢琴比赛是五年一届，俄罗斯柴可夫斯基大赛是四年一届，英国利兹国际钢琴比赛是三年一届。

相比起钢琴专业的学生，在我国人数更为巨大的是业余琴童。对于业余琴童来说，参加“拔萃”类的比赛是不可能的，但是这些琴童也非常需要展现自己的舞台，也非常需要听取专家评委的建议，以及和其他学琴者交流以便相互促进。以往钢琴考级起到了部分作用，但是考级毕竟与比赛不尽相同，于是，各类针对业余学琴者的“鼓励”类比赛应运而生。这类比赛的特点是：给参赛者提供赛场和舞台，但是曲目难度和竞争强度都温和得多，有些幼儿组别只要弹一首小曲子就可以；在奖项设置方面，这类比赛也较为宽容，获奖人数远远多于“拔萃”类的比赛。

还有一些比赛兼容了以上两类比赛的特点，即组别上分出业余组和专业组，以不同的标准评判比赛。

看完钢琴比赛的分类，要不要参加比赛、参加哪类比赛，家长和学生应该有一个大概的答案了。

钢琴专业学习者，特别是想以演奏为职业的学习者，应该选择“拔萃”类赛事；而广大业余习琴者，如果想到比赛中锻炼锻炼、体验体验，那当然是参加“鼓励”类比赛。这个选择是非常清楚明了的。那么，在同类比赛中，又应该如何选择呢？

以“鼓励”类比赛为例。比赛的评委组成是考虑的一个重要因素。现在我国很多比赛虽然为“鼓励”类，但是也会请非常专业的评委来进行打分和评价，以便让我们的业余习琴者也能得到专业大赛评委打分的体验。很多比赛还配有大师课，目的是让学生得到这些专家评委的一对一指导。因此，比赛评委的规格，是很值得考虑的一点。

参加“鼓励”类比赛的选手及其家长，只要能够清楚定位自己的参赛诉求，抱着取长补短和增长人生阅历的心态选择适合的比赛，就完全没有任何问题。但要注意一些问题，比如有些业余比赛会模仿国际知名专业赛事来命名，也叫肖邦比赛、柴可夫斯基比赛等，前面还加上“儿童”或“少年”字样，家长不要误以为这些比赛是专业赛事的低龄组或民间选拔赛，这些比赛与那些同名国际赛事没有任何关系。正因为如此，现在市面上也出现了不少打着“肖赛冠军”“柴赛冠军”旗号招摇过市的人，其实都是这类“山寨比赛”的获奖者。对于这种情况，参赛没问题，但是家长和学生需要注意的是，如果得奖，千万不要误以为自己获得的是专业大赛的奖项，从而骄傲自满，这对学琴会产生副作用。

对于参赛，还有一个重要问题，就是心态。艺术本来是无法拿来比较的，俗话说：文无第一，武无第二。有关比赛成绩的争议历来都在所难免，所以要正确看待，不要只盯着名次。开阔眼界、锻炼自己的曲目、检验自己的不足，以及和专家及其他参赛者交流学习心得，这些才是参加比赛最重要的收获。